谈谈对原生态歌曲的看法音乐海洋巡游记

原生态歌曲的由来：

年后，风格各异的各民族各地域的歌曲逐渐进入了歌坛，这些歌曲的主要特点就是：用各地方言演唱和用自有乐器伴奏；后来，虽然在乐器伴奏上，改成了通用的民族乐器和现代乐器，但在演唱时，仍然用的是当地方言。再后来，不知道是哪些权威音乐家，给这类歌曲起了一个“原生态”的名字，随后，在各种声乐比赛中，这个名字就这么使用了。

“原生态”歌曲的演唱方式是用当地语言，同时，一些演唱者发音的不规范以及旋律的不正规，也是“原生态”歌曲的特点；跟用什么乐器伴奏没多大关系。

1.下面是歌手王二妮用陕北方言演唱的歌曲音频：一对对鸳鸯水上漂

民族歌曲的由来：

民族歌曲简称为：民歌，其演唱方式是用普通话。

建国后，全国各音乐学院音乐系只有美声唱法和民族唱法，并没有通俗唱法和原生态唱法专业，但由于这两种唱法的流行，致使音乐院校也不得不研究通俗唱法和原生态唱法。

其实，民歌本身就起源于“原生态”歌曲，只是现代民歌改用普通话演唱，规范了演唱者的发音，整理了民间小曲的曲式结构；这使的“原生态”民歌有了很强的音乐艺术性；但这个艺术性是牺牲了“原生态”的一部分民族韵味为代价的。

现状：

目前，民歌有三种存在形式（也许更多）：一种是很早就有的，用普通话演唱的民歌；另一种是汉民族地域方言的民歌，还有一种是少数民族语言的民歌。

建国后，大型舞蹈史诗《东方红》里的民歌，都是用普通话演唱的，后来在各大音乐学院的声乐教学中，民歌的唱法均采用了普通话吐字发音。

汉民族的歌曲，根据地域的不同，其吐字发音有很大差别，比如：山西、陕西的民歌，如果用标准普通话唱出来，就缺少了那种“土腥味”；江南一代的民歌，如果用标准普通话唱出来，就缺少了那种“嗲味”，但当地人却偏爱用自己的方言来唱。

少数民族的歌曲，如：内蒙、新疆、西藏地区，以及西南一带少数民族的歌曲，他们都有自己民族的语言和乐器，如果翻译成普通话演唱，也会失去本民族的韵味，而且本民族的人也并不爱听。

推广普通话是每一个国人的义务，但非要用普通话演唱民歌来推广普通话，则有可能让“原生态”歌曲变味而被逐渐遗弃。

所以，作为欣赏，可以保留民歌的原汁原味；作为推广，才可以用普通话演唱。

“原生态”歌曲还是有很高的艺术性的，这从现在的歌坛上涌现出的大量“原生态”歌曲，受到许多人的追捧，可以得到证实。

那么是否应该保留民族歌曲的“原始味”？还是应该保持艺术加工后的“现代味”？这似乎由市场来决定了。

2.下面的图片是西南少数民族和蒙古民族在演唱本民族的歌曲

还有一个由来已久的，音乐界都回避的问题，那就是音乐界的南派和北派。这里只列举事实，不讨论是非。

当权威音乐家们给原始的民歌定性为“原生态”时，完全忽视了粤语歌曲和闽南歌曲的存在，而这些用当地语言演唱的歌曲到底属于原生态唱法还是民族唱法，或者是通俗唱法，至今没有定论。而粤语歌曲和闽南歌曲的流行，已经无形中形成了自己的派别，大有与北派分庭抗礼之势。

南北方音乐界本来可以在学术上互相交流，在风格的认定上商量，可现实是，北方的音乐界偏偏一厢情愿地自己划分民歌和通俗歌曲的属性，并生硬地将其他地域和民族的歌曲定性为“原生态”唱法。

而南方音乐界似乎对“原生态”的定性不屑一顾，他们仍然按照市场的需求创作歌曲；全国各地音乐创作者，也是在按自己的想法创作着，把“原生态”一词早忘得一干二净。

事实证明，在中国建国后的音乐创作史上，南方的音乐创作能力远远高于北方，就拿小提琴曲为例，如果没有“梁祝”、“丰收渔歌”等高难度独奏曲，中国小提琴界自己就根本没有像样的小提琴独奏曲。钢琴曲和其它西洋乐器的乐曲更是很少有人创作。

我国地方戏曲有很多，而且“原生态”的味道更明显，方言更重，但还是有很多人喜欢听，这说明任何一种艺术都是可以用来欣赏的，并非要传唱，“原生态”歌曲同样可以欣赏而无需传唱。

现在已有不少歌手在演唱本民族本地区的歌曲时，倾听者会发现其歌词内容是当代的（也有普通话和方言混合的），曲调是民族的，唱法是流行的，伴奏乐器是多种类的、配器手法是现代的；那么应该怎样区别这首歌是民歌还是“原生态”，估计权威音乐家也分不清了。

按照对“原生态”歌曲的定性，外国歌曲也应该被定性为“原生态”，不管是外国民歌也好，通俗歌曲也好，好像只有把歌词翻译成中文普通话演唱才能推广普及，但是味道却没了。比如，用意大利语和中文普通话演唱《我的太阳》，韵味会失去很多。

我国有57个民族，许多民族都有它自己独特的艺术优势和文化传统，把用民族语言演唱的歌曲定义为“原生态”，似乎有些不妥，但已无法改变了；“原生态”歌曲也是在发展变化的，能保留其淳朴是难得可贵的。

结论：

目前民族歌曲唱法有太多的形式和种类，已经很难用“原生态”唱法来定义一些民歌；不如改成：原始民族唱法和现代民族唱法。

3.下面的视频是新疆的“原生态”民歌《巴希巴雅宛》