IDG总监Tina彬子舞台不仅是舞蹈,

镜头推到中近景的时候，为什么人是稳定的？为什么会有那么多手部动作？这些气口需要埋在整个舞蹈设计里面。

作者｜王珊珊

天舞IDG成立于年，是国内知名的舞台秀编排及舞蹈培训团队，长期与知名艺人、平台、公司进行合作。核心成员Tina（郭挺筠）、彬子（葛彦彬）曾先后担任创造营系列的幕后型秀总监，也是四代限定团的舞蹈总监。Tina主要负责火箭少女、硬糖少女，彬子负责R1SE、INTO1。

谈到IDG对团体舞台的探索过程，Tina表示团队从年的综艺《燃烧吧少年》开始就研究团体舞蹈，学习过韩国成熟团体的作品，意识到团体舞台不仅是考验舞蹈编排，同时还是对于声光电、服化道，以及镜头语言的综合考验。

包括Tina、彬子以及整个团队在内，都需要去掌握舞台相关的所有技术，提前与编导团队进行沟通。编舞老师们还要学习声乐的基础知识，才能为唱跳艺人设计出符合发声原理的动作设计。

在舞蹈难度方面，由于成员们的舞蹈功底不同，编舞团队需要考虑到可执行度，在最高能力与最低能力的成员之间找到平衡。成团初期，演出日程繁忙，舞蹈设计相对难度较低，更注重团体队形的设计感；而随着团员能力的提升，需要一步步提高难度要求。

彬子分享了INTO1受到好评的《点睛》的创作过程。这首歌围绕着「醒狮」这一传统文化概念展开，从概念企划的阶段，就开始将舞台动作设计考虑进来，最后四分之一的部分专门留给舞蹈来展现。

受到短视频「魔性」舞蹈流行趋势的影响，编舞团队在设计的时候也需要考虑能否达到出圈的效果。不过在彬子、Tina看来，「短平快」对于舞蹈编排提出了更高的创意要求，其中最重要的还是通过所有舞台元素的结合，找到让观众能够记住的共情点，比如热血的氛围感，或者校园风的怀旧场景。

以下是《新声Pro》（